“汪老师，您看我剪的‘福’字！”“汪老师，这个花瓣怎么才能剪得更圆呀？”2026年3月10日，湖南洞口县黄铁山美术馆一楼公益教育课堂内人声鼎沸，12组亲子家庭围坐一堂，红纸在指尖翻飞，剪刀发出清脆的“咔嚓”声，孩子们的提问声、家长的赞叹声与指导老师汪阳华温柔的讲解声交织回荡。

这是“剪拓拾趣・艺启童蒙”非遗公益教育活动启动的热闹场景，也是湖南省美术家协会会员、汪氏彩色剪纸第五代传承人汪阳华深耕美育惠民、让非遗走进日常的生动实践。她以公益课堂为桥，用170余年的家族技艺，让传统文化在亲子美育中生根发芽。

美育惠民，让非遗之花绽放在日常

“非遗传承最珍贵的是薪火相传，孩子就是最好的火种。”启动仪式上，汪阳华向美术馆捐赠了精心创作的剪纸作品，现场展示的快速百变窗花剪纸引来阵阵惊呼。她一边向围观市民讲解剪纸技巧，一边感慨：“能举办这样的公益活动，让更多家庭的孩子触摸传统手艺的温度，是我多年的心愿。”

在活动现场，6岁的小萱举着刚剪好的红色团花蹦跳着，细碎的红纸碎屑落在发梢，宛若初绽的红梅。汪阳华笑着帮她拂去碎屑：“你看这花瓣的弧度多漂亮，就像你刚才笑起来的样子呢！”不远处，10岁的男孩轩轩举着红纸追问：“汪老师，您能教我剪一只老虎吗？”“当然可以！”汪阳华拉过他的小手，手把手调整握剪刀的姿势，“剪老虎的耳朵要尖一点，像这样轻轻转手腕，你试试——对，就是这样，比老师剪得还精神！”

黄铁山美术馆主办的非遗剪纸拓印公益教育系列活动从1月25日持续至3月18日，10场剪纸、拓印亲子体验课免费对公众开放，汪阳华总能用通俗的语言化解技术难点：“剪花瓣要像撕棉花一样轻柔，别着急；刻细节就像写毛笔字，要凝神静气。”她不仅教技艺，更传文化：“咱们剪的团花，每一片花瓣都代表着团圆，过年贴在家里，福气就来啦！”

一位陪女儿上课的妈妈李女士感慨道：“原来剪纸不只是贴窗户的窗花，还藏着这么多讲究。汪老师讲得特别生动，我女儿现在天天盼着下次课，说要给爷爷奶奶剪一幅‘福’字。”

除了洞口县的公益活动，汪阳华的美育足迹在长沙也遍地开花：2025 年上学期，她受邀在湖南师大附中桐梓实验中学开办了为期一学期的 “纸上生花” 社团兴趣课，从基础的剪纸纹样到复杂的套色技法，系统地带学生感受传统技艺的魅力。“刚开始不少孩子觉得剪纸是‘老古董’，但当他们用自己设计的纹样剪出书签、挂饰时，眼里满是成就感。” 汪阳华说，期末社团成果展上，学生们创作的《校园春景》《卡通非遗》系列作品惊艳全场，不少家长专门留言：“没想到孩子能在玩乐中传承文化，这样的课程太有意义了。” 该课程成为非遗进校园的成功范例。

此外，汪阳华还积极将非遗带入公共文化场景，2025 年 4 月 20 日，在湘江半程马拉松大赛的终点展区，她打造的非遗剪纸专属展台成为全场焦点。作为赛事配套的 10 余个非遗项目之一，她带来了《卡通哪吒》系列主题剪纸，将马拉松运动姿态与传统吉祥纹样巧妙融合，既有奔跑步态的动感流畅，又不失剪纸艺术的精巧细腻。跑友们跑完步后纷纷驻足观赏，不少人现场体验简易剪纸，“在充满活力的赛事现场感受非遗的温度，这种跨界融合太奇妙了！” 一位跑友激动地说。此次展览不仅让汪氏剪纸被更多省会市民熟知，更获得了赛事主办方与文旅部门的高度认可，为非遗与现代时尚场景的融合提供了新思路。

汪阳华收徒传艺时更向妇女、残障人士倾斜，“我希望这门手艺不仅能传承下去，还能成为帮助大家增收的‘致富技’。”他在长沙市和洞口县收了不少学生。“看到学生们眼里的光，我就知道，这门手艺传下去了。”

五代薪火，一脉相承的文化坚守

这份对非遗传播的热忱，源于汪氏剪纸五代人的坚守。故事始于1840年娄底双峰的一间纸马店，河北蔚县逃难而来的曾氏女子，将彩色剪纸技艺传给丈夫汪光裕，从此开启了汪家百年传承之路。从双峰到洞口高沙镇，朝代更迭、世事变迁，汪家始终以剪刀为谋生工具、以剪纸为精神寄托，即便在纸扎生意惨淡的岁月，也未曾让这门古老的技艺失传。

这份坚守，在汪阳华心中埋下了种子。“六岁那年，我蹲在奶奶的小板凳旁，看她拿着剪刀咔嚓几下，一张红纸就变成了咧嘴笑的寿星公。”回忆起童年，汪阳华的眼睛亮了起来，“我拉着爸爸的衣角撒娇，说也要学这门‘魔法’，爸爸笑着把剪刀递到我手里，教我‘剪直线要稳，转弧度要柔’。”这份童年的美好记忆，化作了她毕生的艺术追求。16岁时，汪阳华已熟练掌握设计画样、刀工染色等全套技艺；2016年，她与父亲汪荫柱在高沙创办“兰雅轩”，让濒临失传的汪氏剪纸重焕生机。作为共产党员、镇人大代表，汪阳华常说：“传承优秀的传统文化不是一句口号，而是刻在骨子里的义务，更是我扛在肩上的责任。”

守正创新，让传统技艺接轨时代

“传承不是墨守成规，而是要让老手艺跟上时代的脚步。”活动现场的展示区里，《清明上河图》《齐白石绘画系列》《江山如此多娇》等套色剪纸精品吸引了众多市民驻足。这幅耗时四年打磨的2米长卷《清明上河图》，是汪阳华的得意之作，“创作时我常对着黄铁山先生的画作琢磨，怎么用剪纸的虚实对比表现河流的灵动，用套色技法还原古建筑的层次。”

在坚守汪氏剪纸“色彩鲜活、造型生动”传统特色的基础上，汪阳华的创新从未止步。她拓展题材边界，将工笔画、写意画技法融入剪纸；创新表现形式，将彩色剪纸装轴装框，让民间手艺升级为兼具审美与收藏价值的艺术品。“现在的年轻人喜欢新鲜事物，我正计划用AI技术设计剪纸纹样，再用传统技法剪裁，让非遗也能潮起来。”她拿起一幅融合了动漫元素的剪纸作品，眼里满是期待，“你看这只卡通兔子，用的还是汪家传下来的染色技法，但造型更讨孩子喜欢，这就是老手艺焕发出来的新生命力。”

如今，汪阳华的侄儿汪家轩已成为美术特长生，接过了传承的接力棒；而持续在长沙、洞口的公益教育系列活动，可以让更多孩子爱上剪纸艺术。从“兰雅轩”的匠心坚守到美术馆的公益课堂，从个人创作到群体传承，汪阳华用三十余年的坚守与创新，让汪氏剪纸这门170余年的非遗技艺，从家族传承的“指尖乡愁”，变成了惠及大众的“美育盛宴”。正如她所说：“让彩纸在指尖‘变魔法’，让老手艺焕发新活力。”这指尖的魔法，是五代人的坚守，是创新者的勇气，更是文化传承最动人的模样——在剪刀开合间，呈现出来的不仅是精美的纹样，更是中华文明生生不息的脉络。

作者：李林   摄影：张宸钟

（一审：凌熙  二审：袁琳  三审：蓝天）