当巴黎圣母院歌剧的原班人马跨越万里，从塞纳河畔奔赴湘江之滨，昨晚，我们终于在梅溪湖大剧院迎来了这场原汁原味的法式艺术盛宴。随着大幕缓缓拉开，激昂的电声旋律裹挟着中世纪巴黎的风云扑面而来，《大教堂时代》《美人》《舞吧！爱丝梅拉达》等经典唱段如潮水般涌来，每一个音符都在诉说着命运的悲怆与热烈。然而，最让我心潮翻涌、产生强烈共鸣的，仍是神父、卫队长与卡西莫多三人合唱《Bella 美人》的震撼场景——这场关于爱的三重奏，恰似一柄利刃，剖开了人性最深处的幽微。

舞台聚光灯下，三个男人以截然不同的姿态诠释着对爱丝梅拉达的迷恋，神父克洛德的双手始终空无一物，却仿佛无形间紧攥着扭曲的欲望与宗教枷锁。他的歌声低沉而扭曲，每一个音节都像是从被欲望灼烧的灵魂深处挤出来的。尽管没有《圣经》作为道具，他的爱却早已背离《哥林多前书》中"爱是恒久忍耐，又有恩慈；爱是不嫉妒，爱是不自夸，不张狂"的教义，将病态的占有欲化作毁灭的执念；当他因爱而不得，便妄图将艾斯美拉达拖入深渊，这种以爱为名的偏执，不过是自私的遮羞布。卫队长菲比斯身着银闪闪的制服登场，咏叹调华丽而轻佻，衣饰上流转的光芒如同他浮夸的爱一般虚有其表。他的爱违背了"爱是不做害羞的事，不求自己的益处，不轻易发怒，不计算人的恶"的箴言，不过是一场"只求自己的益处"的自私游戏，当危险降临，那些山盟海誓瞬间化作弃甲投戈的背叛。

而卡西莫多从阴影中走出时，颤抖的嗓音里流淌着星辰般纯粹的光芒。他佝偻的脊背与炽热的眼神形成刺痛人心的反差，每一句"美人"都在践行着《圣经》中"爱是恒久忍耐，又有恩慈"的真谛。他用残缺的身躯守护着爱丝梅拉达，在她被众人践踏时张开羽翼，在她坠入深渊时甘愿一同坠落。这份不求回报的爱，完美诠释了"凡事包容，凡事相信，凡事盼望，凡事忍耐"的箴言——真正的爱，从来不是占有者的牢笼，而是守护者的星辰。

剧中爱丝梅拉达作为吉普赛女郎的命运，更在当下折射出惊人的现实意义。她在巴黎圣母院阴影下遭受的偏见与迫害，恰似当今世界难民群体的困境缩影。当"文明世界"的冷眼与恶意如潮水般袭来，卡西莫多跨越外貌与身份鸿沟的守护，恰恰印证了《圣经》中"爱是永不止息"的普世价值。这让我深刻意识到，唯有打破偏见的高墙，以悲悯之心接纳差异，爱才能真正成为照亮人间的火炬。

散场后，我和朋友在返程的车里，仍沉浸在剧情的余韵中。我们聊起爱丝梅拉达的悲剧，自然而然谈到了玛丽莲·梦露——这位风华绝代的"人间尤物"，因与肯尼迪的不伦之恋，最终香消玉殒，徒留世人唏嘘。这段充满权力与欲望纠葛的感情，如同卫队长菲比斯的爱般华丽而危险，将梦露推向了万劫不复的深渊。

话题又转向了林徽因、梁思成与徐志摩的情感纠葛。徐志摩的浪漫炽热，恰似卫队长用甜言蜜语编织的虚幻情网，虽令人心动，却难以支撑现实的重量；而梁思成给予林徽因的，是如卡西莫多般细水长流的理解与陪伴。他愿意与林徽因携手走遍中国古建筑，在学术研究中相互扶持，用包容与守护诠释了爱的另一种模样。

在雨果写下《巴黎圣母院》近两百年后的梅溪湖畔，我仍被这部巨著敲击着灵魂。爱不是欲望的焰火，转瞬即逝；不是偏执的枷锁，困人困己。真正的爱，应如塞纳河畔的钟声，穿透岁月的迷雾，以赤诚的心，以包容的爱，在人生的长夜里，为相爱的灵魂点亮永不熄灭的灯。

作者 | 钟文静

（一审：凌熙  二审：袁琳  三审：蓝天）